In occasione del venticinquesimo anniversario dell’uscita del primo numero della celebre serie creata da Tiziano Sclavi ed edita da Sergio Bonelli Editore, fino all’11 dicembre WOW Spazio Fumetto dedica una mostra all’affascinante indagatore dell’incubo, del paranormale e del surreale.

La mostra, dedicata a Sergio Bonelli, “decano” del fumetto italiano recentemente scomparso, è divisa in tre sezioni attraverso le quali il visitatore può esplorare il mondo del fascinoso Indagatore dell’Incubo.

La prima sezione è dedicata al protagonista, ai suoi autori, alla sua storia editoriale e alle sue avventure, la seconda e la terza sezione ripercorrono rispettivamente le tappe del grande successo di Dylan in Italia e all’estero, con un’enorme varietà di tavole originali, gadget, memorabilia, manifesti cinematografici e originali allestimenti scenografici.

Dal 21 Settembre al 20 Novembre Palazzo Reale ospita la mostra personale di Roberto Ciaccio.

Romano di nascita, milanese di adozione, Roberto Ciaccio, è un artista contemporaneo con forti interessi per la filosofia e la musica, interessi che naturalmente confluiscono nelle sue opere. I suoi lavori sono presenti in importanti musei internazionali, come il MOMA di New York, il Museo Cantonale di Lugano, il MART di Rovereto e molti altri.

Inter/vallum è un’installazione site specific, ideata e creata dall’artista per essere collocata, appunto, in uno spazio preciso: la Sala delle Cariatidi nella fattispecie, affinché l’opera abbia uno stretto rapporto con l’architettura e la spazialità del luogo per incontrare la poetica dell’autore. L’enigmatica presenza delle cariatidi sullo sfondo, che si alternano come in una sinuosa danza, agli specchi e alle opere, alterano la percezione dello spazio rendendo l’atmosfera magnetica, suggestiva al limite dell’illusorio.

L’installazione fa parte di un percorso triadico, costituisce il terzo momento di un percorso che ha visto il confronto tra le opere dell’artista e la filosofia, la musica e l’architettura. La mostra “Revenants” tenutasi a Berlino, accompagnata da un convegno filosofico; l’esposizione “Le Son des Tènébres” che ha avuto luogo a Roma, affiancata da performances musicali ed infine la mostra Milanese, nell’ambito della quale l’artista dialoga con l’architettura e gli elementi architettonici e strutturali della prestigiosa Sala delle Cariatidi.

Si tratta di grande lastre metalliche di metalli diversi, serie di monotipi e monoprints e opere su carta, dalla sottile modulazione cromatica, dai toni del blu, al rosso opaco, al viola al marrone. La serialità corrisponde, secondo l’artista, all’infinita potenzialità della matrice e produce un continuum senza fine.

Un forte impatto attraente e stimolante, nei quali personalmente ho ritrovato un po’ dell’espressionismo astratto di Mark Rothko.

Mostra davvero suggestiva, che proietta lo spettatore in un inter/vallum spazio temporale davvero suggestivo.

Sabato 12 novembre ore 18.30 Remo Bodei, Enzo restagno, Roberto Ciaccio dialogano su arte, musica e filosofia; alle ore 19.30 Concerto pianistico di Antonio Ballista – musiche di Debussy e Mahler con riferimento all’esposizione Inter / Vallum.

Giovedì 17 novembre ore 21.00 Philip Corner e Lorna Windsor INETRVALLUM 1&2 Gong e voce

Roberto   Ciaccio

INTER/VALLUM

Palazzo Reale Milano

Sala delle Cariatidi

dal 21 settembre al 20 novembre 2011

lunedì 14.30 -19.30

martedì, mercoledì, venerdì, domenica 9.30 -19.30

giovedì e sabato 9.30 -22.30

Ingresso gratuito

www.comune.milano.it/palazzoreale

www.intervallum.it

Come poteva essere vivere per settimane in fondo al mare nel periodo della Guerra Fredda?

Si può scoprirlo salendo a bordo del sottomarino Enrico Toti, attraccato al Museo della Scienza e della Tecnologia dopo trent’anni di servizio nel Mar Mediterraneo.

Varato nel 1967, il Toti è il primo sottomarino costruito in Italia dopo la Seconda Guerra Mondiale, quando i sommergibili sovietici solcavano il Mediterraneo penetrando da Gibilterra e dalle basi del Mar Nero. Nel corso della sua attività di pattugiamento segreto, il Toti ha accumulato 27.030 ore di moto percorrendo 137.000 miglia.

Durante la visita guidata a bordo si può vedere il Toti così com’è sempre stato, tra la sala motori, i sonar e il periscopio. Certo, nei pomeriggi assolati di luglio la temperatura è rovente. Ma ne vale la pena.

costo biglietto 8 euro
Museo Nazionale della Scienza e della Tecnologia
Via S. Vittore 21 – 20123 Milano
T 02 48 555 1
www.museoscienza.org

“Per due giorni lasciamo le porte aperte”.

Se nel 2010 l’invito era quello di spegnere la tv, quest’anno si punta, confidando nell’acquisizione del primo comportamento,  all’azione successiva: entrare.

Dove?

Nei musei di Milano. Di tutta Italia. Di tutta Europa.

“Il bello” regna nelle nostre città, basta solo decidersi a guardarlo.

Ingresso gratuito nei luoghi d’arte statali e ancora eventi, performance,  appuntamenti. Si potrà andare alla scoperta di luoghi mai visti, per mancanza di tempo o di voglia, o si potrà tornare ai siti preferiti, amati.

Si camminerà  a naso in sù, sulla scia di un’atmosfera che non è solo milanese, non solo italiana, ma europea.

Dialogo e scambio, questi causa ed effetto delle Giornate Europee del Patrimonio.  Conoscere la propria storia, condividerla e acquisire quella degli altri.

Comprensione, conoscenza, libertà:  le Giornate “aprono il mondo al mondo”.

Ecco i luoghi della cultura statali aperti gratuitamente

Archivio di Stato di Milano – Via Senato, 10
24 settembre ore 8.30-13.45

Biblioteca Nazionale Braidense - Via Brera, 28
24 settembre ore 9.45 e 11.00

Museo del Cenacolo Vinciano - Piazza S.Maria delle Grazie, 2
24 – 25 settembre ore 8.15-18.45
prenotazione obbligatoria tel. 0292800360 (costo prevendita)

Palazzo Litta - Corso Magenta, 23
24 – 25 settembre ore 11.00-13.30/15.30-18.00
26 settembre ore 17.00-18.30
prenotazione obbligatoria tel. 0286454545

Parco dell’Anfiteatro Romano e Antiquarium Alda Levi
Via E. De Amicis, 17
24 settembre ore 9.00-14.00

Pinacoteca di Brera – Via Brera 28
24 – 25 settembre ore 8.20-19.15

Per le numerose inziative, scaricate il programma!

“A me m’ha sempre colpito questa faccenda dei quadri. Stanno su per anni, poi senza che accada nulla, ma nulla dico, fran, giù, cadono. Stanno lì attaccati al chiodo, nessuno gli fa niente, ma loro a un certo punto, fran, cadono giù, come sassi. Nel silenzio più assoluto, con tutto immobile intorno, non una mosca che vola, e loro, fran.” (Novecento, Baricco)

Non so se ci avete mai fatto caso, ma all’uscita del percorso obbligato della Pinacoteca, proprio sulla sinistra, una teca separa il visitatore da una sorta di deposito di quadri. Li si vede lì, in ordine, al sicuro. E tutte le volte mi trovo a sospirare, curiosa.

Non so se i sospiri si siano condensati e siano diventati visibili, nè se quei quadri in realtà hanno niente a che fare, o “peggio” ancora se “alla Baricco” gli stessi quadri abbiano votato per il loro “fran” cadendo giù e facendosi notare. Fatto sta che crederci ci piace e finalmente saranno visibili.

Brera mai vista, dopo un fermo di 3 anni, torna.

Dipinti poco noti, dipinti depositati e poco esposti, oppure restauri particolari o recenti acquisizioni. Rispolverati a turno per farsi conoscere… per fare “FRAN“.

Il 2011 inaugura con una pregiata tavola di Madonna con Bambino, del Maestro di  Pratovecchio (1445 circa) . Una nuova acquisizione spiegata nel volume Skira, che accompagna la nuova edizione dell’evento.

Sarà possibile ammirare l’opera fino alle Giornate Europee del Patrimonio incluse (24-25 settembre, ingresso gratuito)  presso la sala XXXI.

Per il resto, aspettiamo ansiosi il programma delle prossime uscite speciali.  FRAN.

Pinacoteca di Brera
via Brera, 28

Orari
8.30 -19.15 da martedì a domenica
(la biglietteria chiude 45 minuti prima)

chiuso lunedì

www.brera.beniculturali.it

www.pinacotecabrera.net

Biglietti
Intero euro 9
Ridotto euro 6.50

Ogni mercoledì sono lì, puntuale. Dopo l’iniziale stupore, e forse sdegno, adesso anche lui sorride. Un breve saluto, solito scambio e dopo due passi mi allontano dall’edicolante già leggendo il mio amato fumetto. Un amore che dura ormai da decenni, tramandato dai cugini più grandi e nutrito dai nonni generosi.

No, non liquidatelo come “solo un fumetto”. Non ingrossate le fila di chi non si rende conto di avere tra le mani “la nona arte”. Un sogno “solido”.

Topolino, sintesi di passione, creatività e innovazione.

Negli anni, grazie anche all’industra Disney che ovviamente c’è dietro, ha anticipato i tempi, segnando addirittura passaggi storici nel mondo dell’editoria.

Primo libretto nel ’49, stampa a colori per tutte le pagine, sperimentazione persino del 3D. E poi, non da ultimi, viaggi nel tempo alla scoperta della vita e dei segreti di grandi personaggi, storie all’insegna dell’amicizia, perchè no della cultura, della curiosità.

E adesso il neo Museo del Fumetto – Wow (mai nome fu più azzeccato) decide di regalare agli appassionati una mostra che nutra le loro conoscenze e li soddisfi con tante curiosità e lancia una sfida a chi, appunto, lo reputa un giornaletto.

Tre avamposti, tre momenti temporali, ciascuno attrezzato a seconda della sua epoca. Com’è nato, come nasce, come nascerà.

Tra menabò e tablets , tra tavole originali e pellicole, da “braghe corte rosse con enormi bottoni gialli e un po’ di spensieratezza a pantaloni lunghi, senso dell’onore e grandi sfide”. Il senso di magia non può non depositarsi sulle vesti. Dalla rotativa al digitale.  Del resto, cos’è la tecnologia oggi, se non la nostra visione ammantata di sogni?

La Fondazione Franco Fossati mette a disposizione il suo archivio con le  opere originali di grandi come  Giorgio Cavazzano e Paolo Mottura, fino a quelle realizzate interamente in digitale da Claudio Sciarrone.

Una  sezione della mostra è dedicata all’esposizione dei lavori realizzati quest’anno  durante i laboratori creativi che The Walt Disney Company Italia organizza  con la redazione di Topolino, gli artisti Disney e una classe delle scuole elementari e medie.

Presentatevi con una copia del fumetto della settimana in corso. Il biglietto sarà ridotto.

Topolino: ieri, oggi e domani
fino al 31 luglio 2011
WOW SPAZIO FUMETTO
Viale Campania, 12

lunedì: chiuso martedì-venerdì: 15-19 sabato e domenica: 15-20
Ingresso: intero 5 euro, ridotto 3 euro
www.museowow.it

Se siete convinti che un pomeriggio al museo sia noioso, non siete mai stati al Museo della Scienza e della Tecnologia.

Nato nel 1953, ospitato in un monastero olivetano e intitolato a Leonardo da Vinci, il museo si propone da allora di stimolare l’interesse e l’entusiasmo verso la cultura scientifica e tecnologica attraverso esperienze divertenti ed emozionanti.

Nel corso della sua storia, il Museo ha raccolto e valorizzato oggetti, macchine e testimonianze che documentano le tappe più importanti dello sviluppo tecnologico italiano. Oggi, dopo un recente restyling, è un vivace luogo d’incontro in cui si può scoprire la più importante collezione di modelli di macchine di Leonardo, sperimentare uno dei 13 laboratori interattivi, partecipare a un’attività teatrale o visitare una mostra, esplorare i padiglioni dedicati ai trasporti, ai materiali, all’energia, alla comunicazione o alla contaminazione tra arte, scienza e tecnica.

Nel Museo della Scienza e della Tecnologia non vale la regola “guardare ma non toccare”, e le nuove aree dedicate all’alimentazione, all’industria chimica e alle telecomunicazioni sono tutte da scoprire. E ancora, si possono osservare da vicino il laminatoio Falck, la nave scuola Ebe e il ponte di comando del Conte Biancamano. Ma soprattutto, si può salire a bordo del sottomarino S-506 Enrico Toti: nei pomeriggi estivi la temperatura è rovente, ma ne vale decisamente la pena.

Chi ha detto che la scienza non può essere divertente?

Museo Nazionale della Scienza e della Tecnologia Leonardo da Vinci

Ingresso via S. Vittore 21 20123 Milano – Uscita via Olona 6 20123 Milano

aperto da martedì a domenica

mart-ven:  10.00 – 17.30; sab, dome e festivi: 10.00 – 19.00

Biglietti d’ingresso: intero 10 euro, ridotto 7 euro per giovani sotto i 25 anni; adulti accompagnatori (max 2 persone) dei minori di 14 anni; persone oltre i 65 anni.

Ingresso gratuito per: visitatori disabili e accompagnatore, bambini sotto i 3 anni.

Compare all’improvviso, un misto di colori forti e figure divertenti. È cosi, incastonato tra i palazzi di viale Campania, che si presenta il Museo del Fumetto di Milano, inaugurato il 1 aprile 2011 (data ovviamente non scelta a caso!).

La sede del Museo è un edificio storico, la fabbrica Motta, completamente ristrutturata e riadattata per ospitarlo: il progetto è stato sviluppato grazie alla Fondazione Franco Fossati, che ha messo a disposizione tutti i 500.000 pezzi della sua biblioteca, tra albi a fumetti, enciclopedie, libri di saggistica e narrativa, manuali tecnici, rassegne bibliografiche, disegni originali, documenti e oggetti di ogni tipo.

Milano ha atteso fin troppo a dotarsi di una casa del Fumetto, l’unico vero e moderno erede di quell’arte più folle e irriverente.

Noi di Aftersix non potevamo non dare un’occhiata al recentissimo Museo Wow, che mostra di essere un progetto ancora in divenire ma con grandi potenzialità.

Lo spazio del Museo non è molto ampio e al visitatore capita di trovare uno accanto all’altro i fumetti che hanno fatto la storia dell’Italia e non solo. La selezione offerta è molto varia: dalle prime tavole del Corriere dei Piccoli, alla fanta-archeologia di Martyn Mistere, dalle avventure del Signor Bonaventura, all’indimenticabile Pimpa. Oltre ovviamente ai grandi classici: tutta la serie di Topolino dal primo numero in avanti (e tutti gli altri figli di casa Disney ovvero I classici, PK, Witches), Diabolik, Tex Willer, Nembo Kid, Linus, Dylan Dog.

Per quanto riguarda le mostre in corso l’offerta è varia; particolare e divertente è la mostra antologica firmata Smemoranda, ovvero una selezione di 250 vignette tra quelle realizzate negli ultimi 27 anni dai più grandi autori italiani come Altan, Vauro, Ellekappa, Lunari, Staino e tutti gli altri. Le vignette sono suddivise per anno o per disegnatore e al centro della sala sono presentati degli “esemplari” di tipica Smemoranda da studente: alta il doppio e piena di qualsiasi cianfrusaglia che possa essere definita ricordo.

Dal 6 al 31 luglio, al primo piano, verrà ospitata la mostra Topolino, ieri oggi e domani, un percorso nella storia del fumetto più amato di tutti i tempi.

Oltre a  tutto questo, il museo Wow offre ai più piccoli l’iniziativa Wow lab estate: ogni martedì e giovedi fino al 21 luglio, i ragazzi possono entrare in contatto con il mondo del fumetto.

Una visita che fa riaffiorare ricordi di un’infanzia e un’adolescenza accompagnata dai fumetti, una visita per tutte le età, una visita che inevitabilmente suscita un sorriso.

Museo del Fumetto,
dell’Illustrazione e dell’Immagine animata

viale Campania, 12
tel. 02 49524744 – 02 49524745
info@museowow.it

Da martedì a venerdì: ore 15.00-19.00
Sabato e domenica: ore 15.00-20.00
Lunedì: chiuso

È innegabilmente arrivata l’estate. E ad alleviare i primi caldi e a tirare su il morale ai poveri milanesi che ancora non possono fuggire al mare, ci pensa il Museo Diocesano con la consueta iniziativa “Le sere d’estate”. Per tutta la stagione, dal 5 giugno al 3 settembre, il museo resta chiuso durante il giorno e apre le porte al pubblico gratuitamente dalle 19 alle 24, dal martedì al sabato.

Questa fantastica proposta è duplice in quanto offre intrattenimento e arte, il tutto accompagnato da happy hour e servizio di caffetteria a cura di California Bakery.

Per quanto riguarda l’intrattenimento ogni sera dalle 21.00 ci sarà da divertirsi con un’offerta variegata per ogni gusto. Il programma prevede:

• Martedì: una serie di concerti di musica classica e jazz a cura del Conservatorio G.Verdi, che vedrà protagonisti nomi come KoineJazz (5 luglio), il sestetto SaXT e T! di Milano (12 luglio),  Sp Trio feat. Nicolò Ricci (19 luglio), il tango moderno del Quartetto AFEA (2 agosto), i recital di piano di Alice Baccalini (26 luglio), Yoshifumi Morita (9 agosto) e Jacopo Sandionigi (23 agosto) e la serata dedicata alla musica da camera (26 agosto);
• Mercoledì: un ciclo di conferenze tenute da giornalisti e critici d’arte, incentrato su Leonardo da Vinci; il 6 luglio Marina Mojana parlerà della Vergine delle Rocce; Marco Carminati proporrà un  intervento su Storia e peripezie del Cenacolo (13 luglio); Stefano Zuffi approfondirà le tematiche relative a Leonardo e il mondo della natura (20 luglio) e al Naturalismo lombardo intorno a Leonardo (27 luglio). Chiuderà il ciclo Giuseppe Frangi con Andy Warhol e Leonardo (31 agosto);
• Giovedì: dedicato alla comicità e ai celebri protagonisti di Zelig; si parte il 14 luglio, con lo spettacolo del Mago Elias poi Cinzia Marseglia (21 luglio), Antonio D’Ausilio (28 luglio), Paolo Scarpelli (4 agosto), Giancarlo Barbara (11 agosto), Luca Klobas (18 agosto), Gigi Rock (25 agosto), Viviana Porro (1 settembre);
• Venerdì: i concerti dei migliori allievi dei Corsi di Jazz della Civica scuola di Musica di Milano
• Sabato: dedicato ai bambini con spettacoli di burattini e animazione, a cura di Ad Artem, che permette di visitare il museo giocando con i più piccoli, grazie al Kit d’arte per le famiglie.

Dal punto di vista artistico e culturale, l’iniziativa propone 5 mostre a cura di MuDi, dedicate ad altrettanti artisti:

• La personale di Paola Marzoli, Bètfage, dal 21 giugno al 3 settembre; 14 dipinti che raccontano uno dei suoi pellegrinaggi in Terrasanta
• La videoinstallazione Sei ore per la mia testa di Nazzareno Guglielmi dal 5 luglio al 3 settembre; 365 fotografie che analizzano il tema della croce.
• Il repertorio fotografico Ritratti, umani e non solo di Giorgio Majno, dal 5 luglio al 3 settembre; un viaggio attraverso diversi tipi umani e vegetali.
• L’esposizione dell’imponente trittico di Franco Marrocco, dal 5 luglio al 3 settembre.
• La mostra personale di Giovanni Frangi dal titolo La règle du jeu, Atto secondo. Dieci giardini, dal 7 luglio al 3 settembre curata da Paolo Biscottini.

Per consultare il programma completo e dettagliato: http://www.museodiocesano.it/Depliant_Seredestate_def.pdf

Museo Diocesano
Corso di Porta Ticinese, 95
20123 Milano

SERE D’ESTATE
5 luglio – 3 settembre 2011
dal martedì al sabato, dalle 19 alle 24

Apertura: martedì 5 luglio, dalle ore 19

Per informazioni:
Da martedì a sabato, ore 19-24
tel. 02.89420019
info@museodiocesano.it
www.museodiocesano.it

Nell’era dei McDonald’s e dei vari fast food, la mostra “Nutrire il corpo e lo spirito” ci propone un percorso alla riscoperta del significato simbolico e rituale che il cibo possedeva nel mondo antico.

La mostra, allestita presso il Museo Archeologico (Corso Magenta 15), farà compagnia ai milanesi fino al 31 dicembre 2011.

L’evento è promosso dall’Assessorato alla Cultura del Comune di Milano, dal Civico Museo Archeologico, in collaborazione con Palazzo Reale, ed è organizzato da Civita.

Il percorso tematico, allestito nella cripta cinquecentesca della Chiesa di S. Maurizio Maggiore, è stato realizzato grazie ai generosi prestiti del Musei Archeologico Nazionale di Napoli, di Metaponto e al Museo Archeologico Regionale di Siracusa.

L’esposizione si articola su due percorsi paralleli, con una prima sezione dedicata a “Gli alimenti e il sacro” e una seconda sezione dedicata al tema “Nutrire corpo e spirito”.

Si attraversa la storia in un viaggio temporale che spazia dal mondo egizio a quello greco, etrusco, romano, fino ad arrivare alle soglie del Medioevo.

Nella sezione dedicata a “Gli alimenti e il sacro” vengono presi in considerazione: pane e cereali, vino, carne, pesce, soprattutto nei loro risvolti simbolici, mitici e rituali e il rapporto tra cibo e società. Nella sezione “Nutrire corpo e spirito” vengono invece trattati temi quali il rapporto che lega il cibo alla sfera divina, il ruolo svolto dal cibo durante i riti legati alla morte, il rapporto tra cibo e filosofia, con un occhio rivolto anche all’Oriente ed in particolare al tema dell’ascesi e del digiuno nel mondo indiano.

Un viaggio che riporta indietro nel tempo, che fa assaporare atmosfere antiche e riscoprire la valenza simbolica, rituale e comunitaria del cibo che diventa dunque momento di congiungimento tra l’umano e il divino ma anche tra l’essere umano e la madre terra, dispensatrice di ogni alimento.

Assolutamente consigliato per chi volesse trascorrere un pomeriggio tranquillo lontano dai rumori e dalla frenesia della metropoli.

Museo Archeologico
corso Magenta, 15 Milano

Orari
Da martedì a domenica h 9.00 – 17.30 (ultimo ingresso h 17.00)
Lunedì chiuso
Ingresso gratuito fino al 19 giugno 2011

Biglietti dal 21 giugno 2011
€ 5,00 intero (ingresso al Museo)
€ 3,50 ridotto per dipendenti dell’Amministrazione comunale, visitatori oltre i 65 anni, studenti  universitari e di Accademie delle Belle Arti.
Gratuito dalle ore 16,30 alle 17,30 dal martedì alla domenica e il venerdì dalle ore 14,00 alle 17,30;  studenti, minori di 18 anni, insegnanti accompagnatori di gruppi scolastici, disabili, guide turistiche ed interpreti accompagnatori di gruppi, giornalisti e studiosi con permesso speciale delle Direzioni dei Musei del Castello,  funzionari  delle Soprintendenze statali e regionali e funzionari dei musei comunali, tesserati ICOM, iscritti ad associazioni riconosciute a livello locale e nazionale aventi nelle proprie finalità la tutela e la valorizzazione del patrimonio culturale, storico, monumentale, naturalistico e ambientale, possessori della Turist Card (Amami Card)